Kuinka piirtää anime- ja pelimerkkejä
Tadashi Ozawan kirjan "How to Draw Anime & Game Characters, Vol. 2: Emotions Expressing" taustalla oleva teoria on ehdottomasti hyvä. Jos aiot kuvata hahmon - olipa kyse videopelistä, graafisesta romaanista tai taiteellisesta teoksesta, haluat saada tunteet paikallaan. Ero niin hahmon ja sen välillä, johon katsoja voi emotionaalisesti liittyä, on usein noissa tunneissa. He sanoivat, että tietokonepelit eivät koskaan saaneet pelaajaa sijoittamaan henkisesti hahmoon, koska hahmot olivat staattisia ja robottisia. Vaikka se olisi voinut olla totta Pongin ja Space Invadersin päivinä, meillä on ehdottomasti nyt tietokonepelejä ja tarinoita, joihin liittyy hahmoja, joista itkemme ja hurraamme. Usein kysytään kuinka yhdistämme emotionaalisesti noihin hahmoihin.

Joten jos uskon niin sydämellisesti taustalla olevaan oletukseen, että erinomaisesti piirretty hahmo, jolla on rikas tunnealue, on avain tähän yhteyteen, mitkä ovat tämän kirjan aiheet?

Ensinnäkin kirja kuvaa erilaisia ​​merkityyppejä - nuori tyttö, kypsä mies ja niin edelleen. Mutta se kattaa vain erittäin yksinkertaiset kasvoilmaisut jokaiselle. Ilo. Suututtaa. Jne. Jos meillä on 153 sivua, on paljon järkevämpää tarjota enemmän tunteita. Luulen, että suurin osa meistä voi selvittää kuinka hoitaa nuori tyttö vs. teini-ikäinen tyttö. Näyttämällä täsmälleen samat tunteet molemmissa kasvojoukkoissa ei ole meille vähän hyötyä. Anna meille suurempi valikoima vaihtoehtoja, jotta voimme työskennellä näiden tärkeiden erojen kanssa.

Seuraavaksi, ja tämä ärsyttää minua yhä uudelleen kirjassa, esitetään villit stereotypiat, jotka haittaavat huomattavasti graafista suunnittelijaa. Hän sanoo esimerkiksi "Tytöillä on hiukan paksut ja suorat kulmakarvat, jotka ilmaisevat selkeän persoonallisuuden ja menettämisen vihan kantaman yksiselitteisyyden." Mitä?? Tässä kaikki tytöt? Ja kaikki tytöt täytyy piirtää näin? Miksi et näyttäisi meille valikoimaa vaihtoehtoja, kuten tosielämässä? Mutta se ei ole vain tyttöjä. Kaverille - "Suuret mustat oppilaat ilmaisevat nuoruuden päätöslauselmansa ja yksiselitteisyytensä." OK, joten tämä on kirja, joka piirtää vain yksimielisiä merkkejä. Miksi?

Naisrobottipilotti on "miehekäs nainen" - mitä se jopa tarkoittaa? Että hän on aggressiivinen? Koska naiset eivät ole aggressiivisia? Naisdetektiiville - "Vaikka hänellä on luonnevoimaa ja hän voi tehdä tietä itselleen, hänellä on itse asiassa myös erittäin naisellinen puoli." Entä, koska vahva luonne ja kyky huolehtia itsestäsi eivät ole naisen piirteitä? Opiskelijahahmolle (tyttö) - "Hänen asenteensa on selkeä, vahva ja jopa poikainen." Jälleen kerran - mitä se edes tarkoittaa? Että hän pitää urheilusta? Koska vain pojat tekevät?

Siirrymme pelin hahmoon (tyttö) - "Tämä hahmo on todella voimakas, joten hänen tunteensa ovat rohkeasti ulospäin ... ajattele hänen poikaansa." Hyvä Kaikkivaltias Jumala. Ja kohtauksen asettamisessa "kaihtimien, kuvakehyksen, pöydän ja muiden pienten esineiden piirtäminen taustalle selittää, että tämä on miehen toimisto." Voi, koska naisella olisi verhot toimistossaan?

Nämä ovat vain pieni murto-osa kirjan sanoista. Se jatkuu ja jatkuu.

Kaikilla upeilla vaihtoehdoilla tunteen tutkimiseksi piirtämisessä, tämä on vain niin täynnä omituisia stereotyyppisiä kommentteja ja ehdotuksia, etten voi suositella sitä. Jos yrittäisit piirtää vain näitä täsmällisiä hahmoja, näillä tarkalla pienillä tunneryhmillä, kenties - mutta silloinkin uskoisin muiden kirjojen auttavan sinua auttamaan sinua kehittämään täyden valikoiman vaihtoehtoja.

Video-Ohjeita: How to Draw an Anime House in 1-Point Perspective: Kiki's Delivery Service (Saattaa 2024).