Pop-kulttuuri museoissa
Löysin äskettäin artikkelin SmartMoney.com-sivustossa nimeltään 10 asiaa, joita museot eivät kerro.

Minusta teki paljon virkaa siitä artikkelista, mutta yksi kohta oli erityisen ärsyttävä.

"Korkea kulttuuri ei ole varmasti sitä mitä se oli ennen", kirjoittaa Renee DeFranco.

Hän valittaa jatkossakin "hölynpöly" näyttelyesineistä, sanoen, että ne ovat lähinnä hukuttamassa museokokemusta. Hän mainitsee erityisesti äskettäisen Tähtien sota-alueen näyttelynäyttelyn, jossa oli rekvisiitta kaikista kuudesta elokuvasta.

Joten kysyn, mitkä ovat kriteerit sille, mitä "pitäisi" näyttää museossa? Eikö me museoiden ammattilaisina, joiden tehtävänä on näyttää harvinaisia ​​esineitä yleisölle nauttia?

En usko, että jokaisella on pala Tähtien sotista, joka istuu kotinsa ympärillä. Joten miksi ei ole sopiva näyttely, jossa olisi ainutlaatuisia Tähtien sota-esineitä? Missä muualla ihmiset voivat käydä katsomassa niin harvinaisia ​​asioita? Eikö se ole mitä museot ovat? Näytetäänkö ihmisille asioita, joita et voi nähdä missään muualla?

Olen samaa mieltä siitä, että näiden näyttelyiden mojova pääsymaksu voi olla sammutus. Maksoin noin 20 dollaria nähdäksesi Prinsessa Diana -näyttelyn, ja maksin saman nähdä Titanic-näyttelyn muutama vuosi sitten.

Mutta ennen kuin valitat käteisrahan purkamisesta, miettiä valtavia vuokramaksuja, jotka isäntämuseon on haettava etukäteen näiden näyttelyiden näyttämisen etuoikeudesta!

Ymmärrätkö, että näyttelyiden vuokramaksu voi olla korkeampi kuin 100 000 dollaria? Tämä maksu sisältää tutkimus- ja valmistuskustannukset, jotka eivät ole halpoja. Näyttelyiden kehittäminen vie usein vuosia! Isäntämuseon on usein maksettava vielä enemmän lähetyskulusta vuokran lisäksi.

Museon on korvattava menonsa siirtämällä se vierailijalle, joka maksaa kokemuksesta vain, jos todella haluaa nähdä sen. Kansantaloustiede.

Monissa tapauksissa spekuloin, ettei museo tuskin tasaantu. Usein museot ovat kiinnostuneita näiden korkean profiilin näyttelyiden isännöinnistä median huomion herättämiseksi. Tuo heidät katsomaan Tähtien sotaa, ja ehkä he tulevat takaisin näkemään jotain muuta tulevaisuudessa.

Ja minä kaikki olen houkutellut yleisöä!

Omassa näyttelyohjelmassani yritän sekoittaa asioita hiukan sekoittamalla aiheita, jotka houkuttelevat kaikenlaisia ​​vierailijoita. Olen tietoinen siitä, että muodin historiaa selvittävä näyttely houkuttelee todennäköisesti naisia. Joten seuraavana voin suunnitella jotain, joka tuo esiin autoteollisuuden valokuvia tai paikallista yritystä ja teollisuutta.

Olen luonut joitain painavia historiallisia näyttelyitä Roaring Twenties -sarjaan tai Ohio & Erie-kanavaan, ja niiden välissä on ”hauskoja” aiheita, kuten pienois sirkusnäyttö tai suklaan tarina.

Blockbuster-näyttely ei vain innoita yhteisöä museosta, joka on ollut niiden takapihoilla vuosikymmeniä, vaan se tarjoaa paikallisille yrityksille syyn sponsoroida näyttelyä. Voit myös pitää hauskaa erityistapahtumien ja koulutusohjelmien avulla, jotka todella jännittävät yhteisöäsi.

Mikä siinä on vialla?

DeFranco toteaa myös, "Korkeatasoiset näyttelyesineet auttavat houkuttelemaan laajempaa joukkoa kävijöitä, mutta nämä lohkomiehet eivät aina ole hätkähdyttäviä taiteita taideyhteisön kanssa."

Mihin vastaan, kuka on yleisömme, joka tapauksessa?

Kuraattoreiden päivät, jotka ovat luoneet näyttelyitä muille kuraattoreille, ovat kaukana.

Nykypäivän museot keskittyvät vierailijakokemukseen, ja mielestäni ”taideyhteisö” tuntee siitä kasvavia kipuja. Jokaisella näyttelyllä ei enää tarvitse olla ”korkeampaa akateemista viestiä”. Joskus ihmiset haluavat nähdä Tähtien sodan puvut.

DeFranco on innostunut siitä, että "museot jopa käyttävät verkkosivustoja, kuten YouTube ja Facebook, levittääkseen sanaa nuoremmalle yleisölle".

Eikä, eikö se ole hyvä asia?

EIKÄ Haluamme, että lapset ja teini-ikäiset tulevat museoihimme ja oppivat jotain? Eikö meidän pitäisi olla houkuttelemassa tulevaisuuden museomiehiä (ja kannattajia) NYT käyttämällä tekniikkaa heidän tavoittamiseen?

Vaikka DeFrancolla oli artikkelissaan joitain päteviä kohtia, oli joitain vakavia virheitä, jotka osoittavat selvästi, että hän ei tunne tätä alaa läheisesti.

Katso hänen koko artikkelinsa ja lähetä omat ajatuksesi foorumiin!

Video-Ohjeita: BTS (방탄소년단) '피 땀 눈물 (Blood Sweat & Tears)' Official MV (Saattaa 2024).