Kiinalainen sivellinmaalaus

• Saattaa 14, 2024

Kiinalainen kulttuuri on ollut kiinnostavien kohteiden ainutlaatuisten perinteiden, elämäntapojen, ruokien ja kirjoituksen kanssa. Siksi ei olisi virhe olettaa, että kiinalainen maalaustaide eroaa länsimaisesta maalaustyyliä.

Kalligrafian ja maalauksen välinen suhde

Kiinalainen harjamaalaus on osa kiinalaista kalligrafian taidetta. Näiden kahden taiteen muodon välinen suhde on pictographs he käyttävät. Kiinalaiset maalasivat maalatakseen selittääkseen, mitä he haluavat sanoa, ja ajan kuluessa maalaus muutettiin ja korvattiin nykyisillä kuvilla. Viime aikoihin saakka valokuvien piirtäminen oli harjat. Toisin sanoen he kirjoittivat tavallisesti harjoilla ja tämä johti "Kiinalainen kalligrafian taide”. Nykyään harjoja käytetään vain kalligrafiassa. Kiinan kalligrafiassa kuvien kirjoittaminen oikein ja sääntöjen mukaisesti vie paljon käytäntöä. Kestää satoja kertoja toistamiseen yhdelle kuvatoistolle.

Kiinan harjamaalauksen filosofia

Kiinalaisen maalauksen aiheeseen kuuluvat yleensä vuoret, linnut, kukat, kalat, pilvet. Pohjimmiltaan luonto. Et kuitenkaan koskaan näe taiteilijaa maalaamassa luonnossa. Kiinalaiset taiteilijat ovat hyviä tarkkailijoita. He tarkkailevat. He tarkkailevat kaikkea heidän ympärillään ja luonnossa tapahtuvaa. He muistavat kaikki yksityiskohdat. Tämä havainto ja yksityiskohtien muistaminen on valmisteluvaihe. Kun he ovat valmiita, he alkavat maalata. Valmisteluaika vaihtelee taiteilijalta. Joskus se voi olla erittäin pitkä valmisteluvaihe. Tämä osoittaa, että kiinalaiset taiteilijat ovat kärsivällisiä. Kun he tietävät mitä he aikovat maalata, toinen valmistelukausi alkaa. Tällä kertaa taiteilija valitsee käytettävät harjat ja paperin ja valmistaa musteen. Kun hän aloittaa maalaamisen, hän on sisäisessä maailmassa ja mielikuvituksessa. Hän yrittää kuvitella polun, jota harjat kulkevat. Kun harja koskettaa paperia, sen on liikuttava jatkuvasti. Taiteilijan perusta on hänen mielikuvituksensa, hän ei piirtä paperille ennen maalaamista. Käsi ja aivot toimivat harmonisesti ja vapaasti. Ilman tätä vapautta ja harmoniaa ei ole mahdollista saavuttaa täydellisyyttä.

Työkalut
Harjamaalauksessa käytetyt työkalut eroavat lännessä käytetyistä. Papereita valmistetaan kerroksittain ja yksi valmistetaan. Shuan-paperi on riisipaperi ja se on tehty Kiinassa kasvatetuista Shuan-ruohoista. Shuan-papereita on kahta tyyppiä, raaka ja kypsä. Maalausmäärästä riippuen valitaan sopiva paperi.

Muste, movalmistetaan jauhamalla mustetta päällä mustekivi vedellä. Muste on valmistettava tuoreeksi ennen maalauksen aloittamista. Haluttu ääni saavutetaan käytetyn veden määrästä riippuen.

Kiinalaiset harjat eroavat toisistaan ​​siinä, että niissä ei ole numeerista mitoitusjärjestelmää. Jotkut harjat ovat yhtä suuria kuin luuta, kun taas toiset ovat hyvin pieniä ja ohuita. Harjoilla on erilaiset rakenteet, pehmeät, keskisuuret ja kovat. Pehmeät harjat on valmistettu lampaan- ja kaninkarvoista ja niiden väri on valkoinen. Kovat harjat on valmistettu susi-, härkä- ja hevoskarvoista ja ne ovat mustia tai ruskeita. Keskipitkät on tehty pehmeiden ja kovien karvojen yhdistelmästä. Maalaustyypistä riippuen harjatyyppi päätetään.

Jokaisella kiinalaisella taiteilijalla on nimipilko. Chops ovat veistekivistä tehtyjä veistettyjä leimoja. Leikkuuveitsiin on veistetty taiteilijan haluamien nimien tai sanojen mukaan. Jokaisella maalauksella tulisi olla nimimerkki sinetiksi.

Tekniikka

Länsimaalauksen ja kiinalaisen maalauksen pääasiallinen ero on tapa, jolla esineet määritetään. Kiinalaisessa maalauksessa iskut määrittelevät esineet, kun taas länsimaalaus käyttää valoa ja varjot luovat esineet.
Kiinalaisessa sivellinmaalauksessa virheellistä iskua ei voida korjata. Jokaisella aivohalvauksella on merkitys. Veistojen johdonmukaisuus on avain kiinalaisten maalauksien henkeen.

Lännessä taiteilijat suosivat enimmäkseen öljymaalaa, koska sillä on useita etuja. On mahdollista tehdä muutoksia milloin tahansa, korjata virheet. Näiden lisäksi taiteilija voi pitää tauon ja jatkaa maalaamista myöhemmin. Toisaalta kiinalaisen taiteilijan on valmistettava aloittamansa maalaus. Taukoa ei ole. Siksi kiinalaiset taiteilijat eivät ala maalausta, ennen kuin he kokevat olevansa valmiita.

Kiinan mukaan maalaus ei riitä maalaamiseen, sillä hyvä muisti ja hyvä harjaustekniikka. Tarvitaan myös hyvää mieltä ja hyvää sielua. Hyvällä taiteilijalla on oltava ruumiin ja sielun harmonia.

Video-Ohjeita: Kiinalainen ruoka - MAAILMAN OUDOIMMAT RUOAT OSA 1 (Saattaa 2024).